在大家都用AI降本增效的时候，老师傅还在坚持手搓——上美影团队一共画了5万张宣纸手稿，才做成这么一部动画电影。
文 | 阿布
今年的“五一档”，有一部动画电影，虽然未必很“合家欢”，虽然票房口碑都显得有点不温不火，但我还是想向大家诚意推荐，它就是《燃比娃》，中国首部宣纸手绘动画长片——在大家都用AI降本增效的时候，老师傅还在坚持手搓——上美影团队一共画了5万张宣纸手稿，才做成这么一部动画电影。
在这个连画笔都可以被键盘和算法替代的时代，还有人愿意把画板架起来，在一张张薄如蝉翼的宣纸上，用笔墨晕染出整整一个长篇动画故事，这几乎可以说是一场堂吉诃德式的冒险了。
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没有“躺在过去的功劳簿上”
上世纪80年代，上美影的一部《山水情》震惊世界，被誉为中国水墨动画的巅峰。水墨动画之难，难在它的“不可控”。水与墨在宣纸上的交融、晕染、留白，每一秒都在发生着微妙的物理变化。用宣纸作画是没有撤销键的，一旦笔触重了或者水墨洇开了，整张画就只能作废重来。
《燃比娃》的导演李文愉，正是当年《山水情》导演马克宣的弟子。面对师父曾经攀登过的高峰，李文愉导演做出了一个大胆的决定：在这部讲述上古传说的长片中，坚持采用纯二维宣纸手绘。
为了这个决定，团队付出了常人难以想象的代价。在长达数年的制作周期里，他们累计“手搓”完成了高达5万余张宣纸画稿（多数由导演本人完成）。5万张是什么概念？如果将这些画稿铺开，足以覆盖好几个足球场。无数个日夜，画师们用画笔一帧一帧地描绘着火焰的跳动、风雪的呼啸。
但《燃比娃》又不仅仅是一部水墨动画片，也不只是一次对《山水情》的致敬。换句话说，它没有“躺在过去的功劳簿上”。
在宣纸手绘的基础之上，影片的创作团队进行了一场堪称大胆的材料动画实验。在正片中，你会看到各种令人瞠目结舌的动画形式交织在一起，构成了一场极其丰富的视觉奇观。
比如说：3D拉毛剪纸——让原本扁平的剪纸人物拥有了毛茸茸的立体触感；
玻璃板油画动画——在透明的玻璃板上用浓烈的油彩作画，利用光影透射，展现出油画特有的厚重与流动感；
石块定格与沙画——就地取材，用最自然、最古朴的元素，还原上古世界的粗粝与原始；
甚至，他们还将中国非遗搬上了银幕，首创了“羌绣定格动画”，让一针一线的民族瑰宝在银幕上活了过来。
在当下的院线电影中，能够如此大胆地将如此多类型的偶动画、材料动画融合在一部长片里，且毫无违和感，是非常罕见的。这要求创作者不仅要有极高的美学统筹能力，更要有一颗敬畏艺术的心。
事实证明，这种扎根于中国本土材料的探索，在世界范围内引发了巨大的共鸣。影片不仅获得了中国电影金鸡奖最佳美术片提名，还先后入围法国昂西国际动画节（动画界的奥斯卡）WIP单元、德国柏林国际电影节新生代Kplus单元、上海国际电影节SIFF动画展映三个国际A类电影节，并拿下保加利亚瓦尔纳世界动画电影节WFAF最佳影片、韩国富川国际动画节BIAF特别杰出奖、第19届FIRST青年电影展主竞赛评委会大奖等国内外奖项。
有影评人盛赞其“将远古世界的神秘与壮美展现得恰到好处”，这是“中国动画学派”在世界舞台上的又一次惊艳亮相。
穿越漫长黑夜的羌族神话
《燃比娃》的故事没有走时下流行的“爆笑合家欢”路线，但是你说它不好笑吗？它又真的有一种特别的喜感，反正我没有少笑。
故事的主角仍然是一只猴子，但是并非《大圣归来》或者《浪浪山小妖怪》里的猴子，而是将目光投向了古老而神秘的羌族神话。
上古时代，天地冰封，万物萧瑟，黑夜漫长得仿佛没有尽头。在这样的绝境里，猴子（或者少年）“燃比娃”与他忠诚的伙伴“狗狗”（嗯其实是个狼），为了探寻“温暖”的终极秘密，毅然踏上了前往神山的冒险之旅。他们要在千难万险中从怪兽口中夺取火种，同时也在这场生死淬炼中，逐渐揭开自己身世的真相。
这是一个标准的公路冒险故事，但它包裹着一层热血的神话外衣。火，不仅是叙事的内核，更是文明最初被点燃的象征。故事非常简单，却质朴有力。
为了匹配这种原生态的故事，影片在声音设计上也下足了血本。他们请来了中国最具原生态色彩的“野孩子乐队”操刀配乐，听起来仿佛是从几千年前的远古荒原上吹来的风。
而在配音阵容上，更是集结了周迅、杨皓宇、贝伊勒、康春雷等一众实力派演员。但，我并不是说这些演员配音配得不好，而是，如果这部电影可以更加大胆一点（反正已经走了全国艺联院线），把旁白和配音完全去掉，就像《机器人之梦》一样，从头到尾没有一句台词，其实观众也完全可以理解，并且，看起来会更极致。
上美影的超时空联动
作为看着上美影动画长大的80后，必须也要聊聊这部电影背后，让人感叹的传承感。
在官方释出的“幕后揭秘——传承篇”特辑里，当常光希、周克勤、钱运达、严定宪、戴铁郎等一众老一辈动画艺术家的面孔出现在屏幕上时，我仿佛看到了一部活着的中国动画史。
他们曾创造了中国第一部彩色片、立体片、剪纸片、水墨动画片；他们用半个多世纪的艺术生命践行着上美影的灵魂——“不模仿别人，不重复自己”。
《燃比娃》的诞生，就是新一代美影人从老一辈手中接过火把的仪式吧。
还有一组“上美影经典IP超时空联动”海报，燃比娃出现在了上美影经典海报里，大家众星捧月一样地为他捧场，真好啊。
在这组海报里，“燃比娃”不再是一个孤单的探险者，上美影大家庭的角色们跨越时光，成为了他路上的同行者：
出发前，《天书奇谭》的蛋生把自己的发髻和小衣裳借给了他，和他共同探索“天道”的秘密；
《宝莲灯》的沉香为他鼓劲，相信他一定可以追随妈妈的脚步，解开身世之谜；
一路上有艰难险阻，还好有《葫芦兄弟》和他一起翻越山峰；
一路上也有温暖瞬间，比如与《雪孩子》和小兔淘淘一起在雪原赛跑；
在白天迷路，可以借《阿凡提》的智慧一用；
在夜晚遇险，《黑猫警长》的摩托后座和头盔是最让他安心的存在；
这场《小蝌蚪找妈妈》般的成长历险让他收获满满；
最后，他和《大闹天宫》的孙悟空一样浴火重生；
虽然没有《哪吒闹海》的三头六臂，一只普普通通的小猴子也可以成为自己的英雄。
在上海的首映礼现场，还有一个特别视频震撼全场。69位中国动画人——包括导演、编剧、概念艺术家，以及为本片演绎“传火之声”的演员易烊千玺，他们在同一主题下，每个人亲手绘制了短短的一帧画面。当这69个风格迥异的画面连续播放时，它构成了一条属于中国动画人不断“站起来”、不断向前的精神轨迹。
薪火相传，这不仅是《燃比娃》电影里的主题，也是电影外的中国动画人啊。
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